“尔冬升 逼出来的年轻人会很厉害的”

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“你得到的风太多了，但是花不了多长时间。 》是尔冬升导演的电影《烈火坦克》中的经典台词。

尔冬升是对时代和潮流的变化非常敏感和保持冷静的导演。

《演员请就位2》是他第一次参加综艺。 他在节目中说，目的是认识年轻演员，让更多的年轻演员认识自己。 很多人认为他在开玩笑。 邵氏武侠片的男主角、香港奥斯卡最佳导演、最佳编剧、袁咏仪、张柏芝因出演他执导的电影而成为最佳女主角……如此辉煌的战绩，有必要参加综艺提高知名度吗？

但尔冬升是认真的，他在接受新京报记者采访时表示:“你知道谢霆锋的爸爸现在比谢霆锋红吗？ 当时我演的中学生，现在差不多60岁了。 以前电影十年变化很大，五年变化有点大，但现在潮流更快了，一定要有新的、新的活力。 ”。 事实证明他对“知名度”的评价也是正确的。 很多年轻网民确实不太了解尔冬升。 他用节目中敏锐的评价去搜索。 结果搜索到秦沛、姜大卫、尔冬升三兄弟年轻时的黑白老照片，被他们的高雅气质所折服，由此可见尔冬升还是有资格指代偶像演员的。 “帅气的时间很短”。

事实上，在如今的娱乐圈，要找到比尔冬升更全面的“导师”并不容易。 几十年的演艺生涯，从台前的大明星“小宝”到幕后的大导演“尔导”，无论是做演员、导演、编剧、导演，都来到了金字塔尖的位置。 他经历了所有偶像的困境、演员的瓶颈、导演的难题、导演的压力。 因此，他给演员的建议有时看起来很“残酷”，但总是很高兴。

虽然尔冬升很理解演员的“被动”，但他一直没能让自己成为更上一层楼的角色，喜欢写剧本，决心成为幕后主使。 作为导演和导演，他和大牌演员合作很开心，没有受到任何人的愤怒，但是现在的演员建议刷手机的时间要多注意周围的人，毕竟有一天需要扮演他们。 作为奥斯卡的主席，他对香港电影的影响大幅减弱并不难过，他期待着被大环境困扰而苦苦挣扎的年轻一代香港电影人终于崛起。

采录/新京报记者杨莲洁

尔冬升担任“演员就位2”的导师。

当时，在楚原导演的电影《三少爷之剑》中，尔冬升饰演神剑山庄的三少爷谢晓峰。

几年后，他担任导演重新拍摄了该片(图，和该片的编剧徐克在电影场上)。

从尔冬升导演的处女作《癫痫正传》(图)到导演的电影《大魔术师》，都有梁朝伟出演。

从尔冬升导演的处女作《癫痫正传》到其导演的电影《大魔术师》(图)，都有梁朝伟出演。

尔冬升和两个哥哥姜大卫(左)、秦沛(中)是香港电影《黄金时代》的目击者。

a没有好的角色运气，在变革的背后变得被动主动

尔冬升出身于电影世家，父亲尔光是香港20世纪50年代和60年代非常有影响力的电影制片人和导演，母亲红薇、两个哥哥秦沛、姜大卫都是有名的演员。 尔冬升的演员生涯是一个亮点，不到20岁就在楚原导演的电影《三少爷之剑》中饰演“三少爷”，一举成名。 此后，他在多部邵氏武侠电影中饰演主人公，几年后决定在幕后担任电影导演和编剧。

“演员的运气我有，是最初入行的时候，但没有选择好戏的运气。 演员需要好角色，我以后没遇到过更上一层楼的角色。 ”。 什么是好角色？ 正如周润发当时被称为“票房毒药”一样，饰演“英雄本色”的“小马哥”、“秋天童话”的“船头尺”，观众很快就接受了他。 尔冬升没有周润发的运气，他当演员的时候演不了这样的角色。 没有安全感加上自己在幕后的有趣，决定转行做编剧和导演。 “其实我喜欢写剧本胜于导演”。

安全感是一种可以把命运掌握在自己手中的感觉，演员职业生涯的优势正好在“被动”等待着。 尔冬升对此有切身的体验。 那时，赶上武侠片的衰退，一个月没拍戏感觉是休息，心情很轻松。 两个月没演戏了，或者一直玩，但是心里有点不舒服了。 三个月后，还没有人来给自己拍照，我会紧张。

“我相信很多演员都遇到过这样的问题。 赚钱太容易了，都很好用。 没戏的时候了，没有存款，真的会很慌张，没有安全感。 ”。

转到舞台背面，尔冬升也是高起点。 他执导的第一部电影《癫人正传》( 1986 )获得奥斯卡最佳影片、最佳导演和最佳编剧提名，并让哥哥秦沛获得奥斯卡最佳男配角奖。 但是，他也没有完全放弃当演员，之后相继演了电影剧。 1995年，在姜大卫监制、李国立导演的电影《恋人的眼泪》中，尔冬升客饰演植物人三天，躺着不能动，睡觉被工作人员叫醒拍摄。 “那三天我演植物的人有趣吗？ 能演什么然后我决定了。 干脆不要做演员！ ”

《恋人的眼泪》后，尔冬升没戏了，后来用自己导演的电影，比如《弟子》接客。 其实，决定把舞台前的风景完全变成幕后并不容易。 现实的问题是，做幕后的人比做演员收入会大幅下降，需要知道自己能不能接受，能不能承受。 躺在床上表演植物的人的三天里，尔冬升仔细地想了想。 他认为，搬到幕后做导演、编剧、导演最重要的是许多事件可以主动出击，命运掌握在自己手中。

b没有人在合作中扮演大人物。 梁朝伟是表演天才。

虽然尔冬升导演与很多大牌演员进行了合作，但是矛盾冲突很少。 他入行早，资历深，演员不敢生他的气。 “包括刘德华、梁朝伟、周润发、甄子丹在内，他们都不能生我的气。 表演者准时出席，我作为导演认真拍了你。 不是吗？ 你在生气什么？ ”。 另一方面，作为演员的经验，更好地理解了演员的困难。 据他介绍，演员方面和剧组的矛盾，很多时候都是经纪企业没有解决的，所以演员本人不一定知道发生了什么。 “发生问题对演员的头脑完全不公平。 ”。

尔冬升承认，演戏迟到、要求高报酬等行为，他在成为演员时也曾犯过，但后来意识到是错误的——剧组资源有限，演员过多，制作就会变差。 他还觉得现在演员方面的要求越来越奇怪了。 例如，经纪人从维护艺人利益的角度出发，严格规定拍摄时间，不行一个多小时，要求剧组出钱安排拖车等。 他也有自己的应对方法。 “我没有地方放你的拖车，但是我可以给你帐篷和集装箱。 里面也做得很好。 你想把钱花在你的拖车上还是让我拍几张？ 和他讲道理就行了。”

讲道理能处理问题与尔冬升导演的江湖地位无关。 他看着演员的眼睛很独特，导演的电影让很多演员获得了表演大奖。 尔冬升说，其实导演想来的演员都是了不起的天才，一旦拿到剧本就能完美演出。 例如梁朝伟，他坐在那里，用静态的身体语言可以演绎出沮丧、悲伤、悲伤等差异微妙的感情。 “你要让他哭，就必须明确地说是什么样的哭。 否则，我会翻脸。 厉害的演员可以有上百种哭法”，但是很多情况下，来的演员都有一定的表演能力，达不到天才的水平。 “努力可以成为进步和成长，特别是年轻演员。 ”。

实际上很多演员还没有努力。 尔冬升建议和他合作的演员平时不要玩手机，要多注意世界。 “演员必须更加注意周围的人。 因为将来有可能演他们”他建议演员多读文学作品，比如余华的书。 也可以看看“余华比莫言和阎连科更容易理解，情绪也更容易波动”的纪录片和人物传记，了解不同的人生和生活习惯。 “很多戏不能等你人生经验丰富了再拍。 ”。

近年来，尔冬升越来越多的工作侧重于导演年轻导演的作品，帮助他们参与剧本，寻找投资。 他参加节目想认识越来越多的年轻演员，也是因为导演为了电影选角的考虑。 尔冬升经常想到，年轻一代的演员如果出演年轻导演的电影，他们会更好地融合在一起。 “我知道20多岁的演员一见到我们压力就很大。 但是，和30多岁的年轻导演在一起，他们反而不会感到太大的压力，可以很容易地表达信息和进行合作。 ”。

c“院转网”一直都有。 剧本可以拍网剧吗？

由于今年疫情，电影院停业174天，包括《失落的俄罗斯》《大赢家》《肥龙过江》《春潮》等在内的多部电影在网络视频平台播出，引发了一点争议。 有人指出，“院转网”这种类似疫情的“方便”发行方法，将来可能会成为越来越多电影方的选择。

尔冬升表示，电影选择在网络平台上映并不新鲜，而是一直存在。 “以前就有电影选择不在电影院上映，直接进入音像市场发行，然后在电视台播放。 现在用别的方法，在网络视频平台上播放。 ”。

电影制作者选择在网络视频平台播放新电影，与电影在银幕上上映的推广费用比高有关。 预算稍低的电影方面，将比较推广投资和最终票房，看是否合算。 另一方面，目前电影院数量众多，但上映的是大家销量最高的几部电影，同一时期能得到其他电影，特别是低价艺术片的电影很少。 目前，国内艺术院线快速发展成熟需要时间，网络视频平台的播出为电影方面提供了另一种选择。 “画面和音响效果有震撼力的电影，进入电影院的机会很大。 价格很艺术的电影，在电影院的机会很少。 看电影几十元，视频平台一年100元以上。 观众很现实，他们会计算这笔帐。 ”。

事实上，尔冬升经常鼓励与他合作的年轻导演，让他们有机会拍网络电影，拍网络电视剧。 据他说，这和以前拍电视电影一样，是个可以练习动手的机会，导演必须不断演戏才能进步。 “现在拍的器材和以前不一样了。 以前是胶卷，现在是数码的，门槛和费用都在下降。 拍电影(拍网剧)基本上是同样的器材。 ”。

如果有合适的剧本，尔冬升自己也不在意导演网剧。 因为，比起电影，网剧给了导演更大的创作空之间和自由。 “电影限制为两个小时，所以需要用通透的节拍拍摄。 网剧十几集的篇幅，能拍得更细致。 而且，有些小说不适合电影。 金庸这样的小说拍电影很麻烦，拍话剧更好，古龙更适合拍电影。 故事好，有合理的资源，网剧就能拍出很有趣的戏。 ”。

d香港电影的衰落是时代的错，令人叹息

黄金时代的香港电影影响了内地几代观众。 即使是现在，在内地中生代导演的作品中，也经常可以看到某种对经典香港电影的敬意。 但近年来，香港电影从产量、票房到影响等诸多减弱，影迷们为香港电影的衰落而叹息。

从2009年开始，尔冬升担任香港奥斯卡协会主席，他对这一领域的趋势有了更深入的注意和了解。 “没有大的影响是没有大的影响的。 这是潮流和时代的变化，我不会叹息和伤心。 和钟表、玩具、时尚等香港其他工业一样，电影领域的重点转移到了内地。 因为内地的市场更大。 ”。

正因为有了当时的繁荣，现在香港电影市场的冷清尤为遗憾。

尔冬升是香港电影《黄金时代》的亲历者，但他认为既然已经过去了，就没有什么遗憾了。 他那一代电影人确实从那个年代受益匪浅，但年轻人也不必羡慕以前的事，他们应该更多地面对自己的将来。 “香港以前也没有电影，但最初的电影人来自上海，慢慢迅速发展。 ”。

尔冬升其实很看好年轻一代的香港电影人。 “他们现在接受的训练，将来会非常有竞争力。 ”。 香港特区政府有特别的电影支援措施。 例如，为新导演的第一部电影提供资金，寻找经验丰富的前辈担任导演。 与内地相比，这些香港年轻导演拍摄的环境相对艰苦，但他们很辛苦，以20个工作日的周期拍完电影，出来的质量还不错。 这样的效率有香港电影领域初期的感觉，一个体力可以做几个职场的事，现场谁也不是“摆设”。

尔冬升预言:“再过几年，如果这些人发生了，将会很厉害，被逼得走投无路。”

【记者手记】

导演和流浪猫

采访结束后，收拾东西走出尔冬升教练的办公室，发现他已经领先一步，现在蹲在草丛旁，“问候”着四五米外树荫下的流浪橘猫。 这是一只不到半岁的橘子，坐在树荫下，饶有兴趣地看着尔冬升，但拒绝再靠近。 它有时喵的一声，他回答了一句。

过了一会儿，他回到员工办公室，拿着小猫的谷物走到树下，离开了一会儿。 跑着的桔子又回来了，身材很美。 不管是闻还是不吃，都坐着注意着人类。 记者在旁边开始思考:可能是口渴了？ 结果，据科普文案报道，很多流浪猫找不到干净的水，死于肾功能衰竭。 尔冬升听了，又进屋拿着宠物食品盘出来，一边装猫粮一边装清水，换了以前的猫粮桶。

他还是不要和流浪动物太亲近了。 这样就会失去生存能力。 他还和经纪人商量，两天后找师傅，在商家玻璃门低的地方开一扇门，这样冬天冷的时候就可以进屋避寒。 和导演分手时，记者获得了“它基金”(北京爱它动物保护基金)的推广小册子，知道了尔冬升是这个动物保护公益组织的理事。